先提一下，這篇文章有點長，而且捏他嚴重，且具有許多的大陸政權的批判，如果你還沒看過此片，先強烈建議你看過本片之後再來看看這篇文章，至於如果你看過影片的，看看這部片的解析，讓你知道為什麼這部片對中國的意義是這麼的重大。

網路上面解釋文章一大堆，一堆文不對題的文章都莫名其妙的出現，我是從中選擇比較好懂跟比較容易入手的部分給大家看看。

中國由於黨文化的污染，長期以來，中國產片中很難看到具有普世價值的正義的實現、人道主義的終極關懷和理想主義的堅守，在嚴格的政治審查下，中國產片如果不被槍斃，無非就是四種生存現狀：主動獻媚、極力討好、跪著掙錢；忍氣吞聲、艱難掙扎、哭著掙錢；嬉皮笑臉、玩世不恭、罵著掙錢；搔首弄姿、製造激情、睡著掙錢；其反抗的最大程度，也不過是在劇情中隱藏幾句對現實的諷喻，發洩幾句對現實的不滿，僅此而已。從來沒有一部影片像《讓子彈飛》一樣能站得這麼直的掙錢，笑得這麼開心的掙錢，而且是舉著槍直指幕後的邪惡勢力，在正義的子彈漫天橫飛的理想主義熱忱中打的這麼痛快淋漓的掙著錢，影片中自始至終都貫穿著對苦難現實的人文關懷，對中國人民悲慘命運的終極思考，對正義理念和正義目標的堅持不懈，並在結尾時特別點明主題，道出了中國人民最迫切的需求——「沒有你（中共），對我很重要。」這樣的影片誕生在這個新舊交替的時代，用了這樣一個戰鬥標語式的名字，套用劇中的一句話，真可謂是「要驚天、要動地、還要泣鬼神。」

影片有明暗兩條線索，明的一條就不必細說了，就是一部講述「土匪」鬥惡霸，充滿誇張、搞笑和無厘頭色彩的娛樂影片，這是表面上的東西，是給電影審查機構看的；而暗線的安排則可謂匠心獨具，運用了大量的隱喻和暗示，細緻而連貫的勾勒出一幅中國人民反抗中共暴政，要求解體中共，實現真正共和的現實圖卷，這才是影片展現的真實故事，是特意留給廣大中國人民思考的。因此，這部影片其實是一部呼籲民眾覺醒、反共護國的現實主義大片，下面就講一講這部影片的暗線故事。

一、開篇馬拉列車的隱喻

正如很多細心的網友所言，影片一開始出現的馬拉火車（列車）就是象徵當今統治中國的意識形態——馬列主義，姜文飾演的張麻子開槍打斷韁繩，收白馬、劫火車、搶縣官，在明線上是以土匪的攔路搶劫拉開了故事的序幕，在暗線上則是開門見山的點明了影片真實的主題——驅逐馬列，切斷栓在中國人民頭腦中的那根馬列的精神韁索。

二、地點的隱喻

影片中的故事發生在一個叫鵝城的地方，鵝城在這裡指的是現實中的中國，即中華人民共和國統治時期。鵝一方面代表當前的中國地圖形狀像一隻雞，另一方面鵝諧音為俄，也正好暗示著蘇俄的傳人中共統治著這片土地，而影片中鵝城的實際主宰者惡霸黃四郎之所以姓黃，也正代表著「黃俄」的意思。「黃俄」這個詞據說本是沙皇侵略中國的一個計劃，意思是要將黃皮膚的中國人所居住的大片北方地區劃入俄國的領土，後來這個詞就被引申為以俄國為主子或者親俄仇美的那部份中國人，在網絡論壇中，這個詞主要是指中共以及思想附屬於中共的這幫馬列子孫。

在張麻子進城時可以看到，鵝城前面圍著一灘水，進城需要淌水而過。縱然南國多水，也不見得每個城門都會建在河的前面，而且劇情中所有的故事都與這灘水沒有任何關係，也不是在表現鵝城依山傍水地勢險要，影片中湯師爺最後說鵝城凶險，是說面對黃四郎時凶險，並不是指地理位置的凶險，而且這水不是自然取景的，是通過電影特技把畫面疊加在鵝城前面的，那麼顯然它是有象徵意義的。再看看張麻子進城時，城門下面那些擂鼓的女人，她們有著誇張的神情、熱烈和火辣的動作，與常情不符，那麼聯繫起來看，這一組畫面其實是在暗線中表達了「水深火熱」的意思，寓示著「鵝城」的中國人民深受「黃俄」壓迫，正生活在水深火熱之中，這就為影片的暗線故事交待了社會背景。

三、時間的隱喻

影片將原著中1930年的時代背景故意改編成1920年，自然也是有深意的。1920年是北洋政府和廣東護法政府南北對峙的時期，也是北洋軍閥混戰的時期，這給影片中的主人翁張麻子流落民間、上山落草提供了歷史背景。同時從暗線的角度來看，1920年則是中共誕生的年份，中共最早的組織，各地的共產主義小組（實質就是共產黨）正是於1920年在蘇共的安排下成立的，1921年它召開了它的第一次全國代表大會，制定了組織綱領，正式宣告走上歷史舞台。影片把故事放在1920年，其實是提示觀眾，現實苦難的源頭正是從這一年開始的。

對於這個時間線索的意義，影片中還特意安排了兩個鏡頭給予補充和強化。一次是葛優飾演的湯師爺在審查鵝城的賦稅資料時說了一句：「完了，我們來錯地方了，前幾任縣長已經把鵝城的稅收到了90年以後，也就是西曆的2010年。」這句話明著看好像是一句搞笑的台詞，是在鞭撻前任官員的貪婪和橫徵暴斂，而暗線中其實正是對前面所述時間線索的補充，因為影片的上映時間是2010年末，所以，它實際上是告訴觀眾，看著1920年的故事，要聯想到2010年的現實，2010年在這裡代表了當下的現實，也就是說影片的主旨是在借古喻今，讓觀眾不要迷失在劇情之中，要把眼光瞄準現實。同時這句話也暗示了中共造成的社會災難至今已經從1920年延續了90年了，這是其一。對時間線索的另一次強化發生在鴻門宴上，周潤髮飾演的黃四郎對著張麻子說：「彼時彼刻，恰如此時此刻。」明的線索是指劇情中黃四郎認識張麻子，二人在暗中較勁，暗的線索則是告訴觀眾，1920年的故事恰如此時此刻（2010年）的故事，劇中的歷史故事是在隱喻現實社會。

四、人物的隱喻

影片男主演動用了當今華語片的三大影帝，可謂盛況空前，聚集了足夠的眼球。在暗線中，三大影帝飾演的角色分別代表了中共、護國勇士、黨文化毒害下的普通民眾，影片中三個人物的交鋒也正反映了現實社會中三種社會力量的相互撞擊。

1、黃四郎——代表著中共

既然鵝城代表著當下的中國，黃四郎是鵝城的主宰，那麼黃四郎代表誰呢？不言而喻，黃四郎代表了中共。理由之一正如前面所指「黃俄」代表中共的統治，黃四郎是「黃俄」的傳人，理由之二是在影片中還有一個很重要的細節也暗示了這一點。在張麻子假扮縣長進鵝城時，黃四郎派其麾下的胡萬和武舉人來搗亂，二人為了表示對張麻子的蔑視和侮辱，在掀開轎子簾布前故意先抓了一下褲檔的私處，很多人不明白導演為甚麼要安排這樣一個猥褻的動作，其實正是為了在暗線中點明黃四郎的身份，就是要告訴觀眾，請注意這個關鍵細節，胡萬和武舉人可都是「檔」（黨）派來的，他們背後的勢力是「檔中央」（黨中央），那麼影片中的黃四郎當然就是現實中的中共的化身。由此，影片的結尾那句點題之作「沒有你，對我很重要」才能成為時代的主題「沒有共產黨，對我們很重要」的鮮明隱喻。

2、張麻子——代表著現實中的護國勇士

張麻子（張牧之）原是蔡鍔手下的悍將，出身雲南講武堂（當時的三大軍事院校之一），是蔡鍔的手槍隊隊長，相當於是警衛隊長，當然也是後來護國軍的骨幹。1915年袁世凱稱帝，改中華民國為中華帝國，顛覆了辛亥革命所創立的共和國體，蔡鍔在雲南首舉義旗，組建護國軍討袁。蔡鍔治軍嚴明，身先士卒，與士兵同甘共苦，其軍隊不擾民不欺民，買賣公平，深受民眾愛戴，在護國軍的討伐中，袁世凱眾叛親離，被全國人民所拋棄，最終不得不退位，取消帝制，恢復了中國民國的國號和共和國體，討袁護國獲得了巨大的成功，蔡鍔也因此在歷史上留下了護國軍神的千古美名。但蔡鍔英年早逝，在護國功成不久就因積勞成疾而病死，蔡鍔死後受到各界人士及民國政府的隆重追悼，並成為民國享受國葬的第一人，可見蔡鍔在歷史中的威望和地位。
明白了蔡鍔和護國軍的歷史地位，再回過頭來看看這部影片，編導們賦予張麻子這樣一個尊貴的身份，如果僅僅作為一部土匪鬥惡霸的娛樂片的人物背景來講，實在是顯得有點份量過重，有點大炮打蚊子的感覺，與劇情也沒有太多的關鍵聯繫，因此這個重量級的身份是另有用意的，其用意正在於暗線中要賦予張麻子護國的重任，以歷史中的護國軍骨幹來暗喻現實中的反共勇士。從張麻子的重量級身份來講，反過來也證明了黃四郎所代表的必定是竊國級別的重量級惡霸，否則僅僅對一個小小縣城的惡霸也就沒有必要設計這場重量級的對決了。

關於這層意義的啟示，影片中還安排了另一個角色來烘托，就是黃四郎買來的青樓女子花姐，影片中一再把她與小鳳仙聯繫起來，正是用小鳳仙與蔡鍔的傳奇故事來進一步暗示觀眾，現實中的張麻子們正在做著和蔡鍔相同的事情，即反專制復辟、維護中華民國曾經創立的共和國體。

現實中篡奪辛亥革命成果，顛覆中華民國的共和國體，復辟專制制度的正是中共及其建立的偽中華人民共和國，影片中護國軍的猛將張麻子智斗（代表中共的）黃四郎，正是表現了現實中的反共勇士解體中共、恢復中華、再造共和的決心和意志。最終戴著九筒面具的張麻子以勇力和奇謀攻進黃四郎的碉樓，將其連根拔掉，也可以解讀為反共勇士最終將憑藉著《九評》的力量，帶領覺醒的民眾解體中共。影片結尾時的那句點題之言——「沒有你，對我很重要」，既起著畫龍點睛的作用，同時也烘托了護國勇士們的高貴品格，不為錢、不為官、不為女人，只為實現一個沒有中共的新中國，這樣的勇士也正是當今中國的希望所在。

3、假湯師爺（真馬邦德）——代表著深受黨文化毒害的中國民眾

葛優飾演的假湯師爺（真馬邦德）是一個八面玲瓏的人物，他投機取巧、見風使舵、善於鑽營，做事沒有道德原則，沒有正義感，也不會堅守良知，他買官只為了賺錢和風花雪月，這樣的人，他可以依附權貴，可以依附惡霸，也可以依附土匪，在不同環境下可以根據不同的形勢說不同的話，前言不搭後語，假話空話套話一篇又一篇，沒有人知道他說的哪句話是真，哪句話是假。
在中共的暴政威脅和謊言毒害下，在長期的政治恐怖的陰影下，人們必須卑躬屈膝、毫無尊嚴的活著，為了求得生存而不得不學會順從政治形勢，和黨中央保持一致，說違心的話，說假話，以「屁股（位置）決定腦袋」，逐漸的就喪失了獨立思考的能力，在生活中只求現實利益的滿足和感官的享受，而完全放棄了對正義的追求和對基本道德理念和良知的堅守，湯師爺的性格特徵正是生活在這種黨文化環境下普通人們的基本思想觀念和行為模式的真實體現。
而影片最後階段，湯師爺被炸死時，屁股高高掛在樹上，和腦袋即上身完全分家，這又是導演特意的安排，寓意自然是要把黨文化毒害下當今中國人民所形成的心理和性格上的劣根性徹底炸掉，使腦袋可以獨立自主，自由思考。湯師爺死前說屁股疼（其時屁股已經不在身下了），然後要說兩件事，第一件事剛說了個開頭，又馬上改變主意，說我還是先說第二件事吧，最終第二件也沒有說出來他就死了。這組鏡頭其實是在暗示失去了屁股的湯師爺已經完全不知道該怎樣說話了，他方寸大亂，失去了往日說謊時那種張口即來的自然而然的習慣狀態，這隱喻了習慣於黨文化思維模式的人在正常的環境中反而不知道該怎麼思考問題和表達觀點了。導演用心良苦的在細節上做這些特殊的安排正為我們道明瞭黨文化對中國人民的毒害以及清除黨文化的緊迫性和必要性。
關於湯師爺的死相，在下面的地雷隱喻中還有故事，詳見下文。

4、小六子——代表了六四學生

影片中的小六子既是張麻子的義子，也是排行老六的兄弟，可謂身份特殊，在影片中他代表著張麻子眼中國家的未來一代。在張麻子的六個兄弟中，唯有老六最具學生氣息，影片也特意安排了一場戲點明這個身份，在鵝城他們父子倆聽莫扎特的音樂時，張麻子說出了對六子未來的安排，既不是當官，也不是當土匪，而是當學生，要出國留學。但是，代表著祖國未來的六子卻死了，他為了證明自己的清白被黃四郎設計害死了，「六死」正是「六四」的諧音，這隱喻了89學潮期間，學生為了證明自己不是搞動亂而是愛國，在廣場絕食抗議，最終在六四那天被中共血腥清場屠殺。影片中六子墳前那個高高豎立起的表示「六」的手指姿勢，以及張麻子的弟兄們在墳前發誓要為六子報仇的特寫鏡頭，都在暗示著現實中的護國勇士們不會忘記六四，要向中共討還血債。

五、其它事物的隱喻

1、鐵血十八星旗的隱喻

影片中多次出現「鐵血十八星旗」，這是辛亥革命武昌起義時所用的旗幟，後來被中華民國議會定為中華民國陸軍旗，鐵血十八星旗中的那十八個黃色小圓點（即十八星）代表了晚清時期十八個漢族省份，它表達了革命者驅逐韃虜、恢復中華的鐵血意志。中華民國統一後，由於東三省的議會代表提出十八星沒有包含東三省，因此在後來的一次議會表決中，將十八星旗修改為十九星旗，最中間又增加了一個星，所以在影片的時間背景1920年時，鐵血十八星旗在正式場合下已經不再使用了。而且張麻子作為縣長是個文官，在縣衙應該懸掛當時中華民國的國旗五色旗，但是影片中的鵝城，沒有一面五色旗，懸掛的都是鐵血十八星旗，在鵝城的中央一個類似主席台的後面，懸掛著許多鐵血十八星旗，導演們是把它做為一個重要的背景放在那裏的，這又暗示了甚麼意義呢？
這裡面有兩層意義。一是共和革命的意義，即鐵血十八星旗首先是辛亥革命的起義旗，在這裡宣示著現實中護國勇士們繼承辛亥革命的未盡事業，反共護國，為中華再造共和的鐵血意志。第二層意義是驅逐韃虜的意思，用十八星代表漢族，代表了中華，今天的國人逐漸認識到中共是西來邪教，是馬列子孫，非中華兒女，因此中共就是現實中的韃虜。影片中使用了包含著當年革命者驅逐韃虜的革命目標的這面旗幟，在現實中自然是暗喻「驅逐馬列、恢復中華」的時代主題。

2、地雷的隱喻

影片中黃四郎手托一個精緻的地雷，說在南國這樣的珍藏版地雷只有兩顆，一顆在辛亥革命時炸了，是辛亥革命的第一響，所以他希望手中的這顆地雷也一定要炸得驚天地、泣鬼神（像辛亥革命那樣）。如果不看暗線，以一部娛樂片的標準來看，一顆地雷就是一件普通的暗殺武器，沒有哪部影片會在這件武器的歷史關聯方面去下功夫，去賦予一件普通的武器甚麼特殊的意義，但是這部影片卻給黃四郎手中的這顆地雷賦予了太重要的意義。
首先這樣的地雷只有兩顆，這已經在向觀眾表明，要注意看哪，這可不是普通的地雷。而接下來黃四郎講述了第一顆的炸響就啟動了辛亥革命（創建了中華民族的第一個共和國），的確是驚天地泣鬼神的一聲驚雷，那麼這第二顆要炸甚麼目標呢？觀眾的胃口在這裡已經被吊了起來，怎麼樣才能達到黃四郎所說的「要驚天、動地、還要泣鬼神」的目的呢？按照影片中的明線線索來看，第一顆地雷爆炸啟動了辛亥革命，而第二顆無論去炸一個土匪張麻子，還是冒牌的縣長馬邦德，都無法達到和第一顆地雷相提並論的驚天動地泣鬼神的程度，那麼黃四郎的台詞不就成了故弄玄虛了嗎？
還是回到暗線中去看這段情節，故事才能連貫起來。其實。影片中的兩顆地雷隱喻著中國近現代史中的兩次共和革命的驚雷之聲。
黃四郎收藏著辛亥革命起義時僅有的兩顆地雷，說明黃四郎曾經是革命黨人，參加過辛亥革命，但是後來他卻買賣壯丁、販運煙土，扮土匪暗殺縣官、假剿匪搜刮百姓，依靠著做壞事所積聚的邪惡勢力，在鵝城建立了自己獨霸一方的專制統治，最終背叛了辛亥革命。這也暗喻了中共的發家史，中共曾經參加過國民黨領導的國民革命，但是後來背叛革命，在抗日戰爭期間，利用種鴉片、假抗日、真擴張建立了自己控制的所謂「解放區」，在中國復辟了已經被辛亥革命所推翻的專制統治。那麼，前面也已經挑明，黃四郎就是中共，在這裡也代表著反革命勢力，而張麻子代表著革命者和護國勇士，黃四郎拿著第二顆地雷要去炸張麻子，就象徵著反革命勢力對革命者的反撲，專制復辟對共和革命的反撲，表現了中華百年來追求共和的進步勢力和意圖復辟專制的頑固勢力的終極較量。
最終第二顆地雷爆炸了，沒有炸死張麻子，而是把湯師爺的屁股和腦袋炸分家了，這寓示著第二次共和革命是心靈覺醒的精神運動，革命的對象主要是黨文化。這暗示了對當今中國來說，最重要的是精神的覺醒，即人民要從黨文化的精神桎梏中解脫出來，徹底擺脫中共的精神控制，才能實現解體中共，恢復中華的目標，因此，這第二聲驚雷最終要炸的是黨文化，唯有這樣的雷聲才可算是「驚天、動地、泣鬼神。」 而在實現中能給國人的心靈帶來如此震撼力量的就是奇書《九評共產黨》，它的出現就是中國近現代史中的第二聲驚雷，正好可以和辛亥革命武昌起義的那第一聲驚雷相提並論。

3、麻將面具的隱喻

影片中，土匪身份的張麻子們頭戴印著麻將筒子的面具，因此被稱為「麻匪」。看了電影後大多數觀眾也都能明白，「麻匪」不是真匪，而是綠林好漢，真正的土匪是黃四郎。鴻門宴回來的路上，湯師爺拉著酒醉的張麻子，自言自語的說：「你到底是不是張麻子，要說你是吧，辦斷劉都統大腿掙了那麼多錢，何苦進城當縣長呢？」從這個情景來看，張麻子劫了黃四郎的煙土，並不是拿去販賣賺錢，一定是銷毀了，這也說明了張麻子不是真正的土匪，這個結果與其護國軍出身的高貴身份相符合。
那麼，張麻子頭戴的麻將面具又隱喻著甚麼呢？它其實代表了中華文化，麻將是中國的國粹(當然後來對此也有不少的誤解和不同的看法)，在世界上獨一無二，因此編劇們在這裡以它來象徵中華文化，寓示著「張麻子們的面目」是真正的中華兒女，因此，麻將面具的出現，是在暗線中給張麻子們一個正統的中華兒女的文化身份。而黃四郎也戴著麻將面具假扮「麻匪」搶劫，對張麻子們的義舉實施破壞，並且發展到真假「麻匪」火拼的地步，黃四郎們的假「麻匪」身份，恰好隱喻了中共不是中華兒女，它戴著中華文化的面具，打著復興中華的旗號，其實只是為了統治中華兒女，搶劫中華兒女的財富，是一個禍國殃民的真匪幫。真假「麻匪」的鬥智鬥勇，暗示著繼承了中華文化的真正中華兒女、護國勇士們與披著中華文化的外衣卻奉行馬列主義的馬列子孫們的終極對決。張麻子頭上戴的九筒，在這裡像征《九評》，暗示著《九評》為中華護國勇士們指明了護國的方向，促成了中華兒女的覺醒。最終在的護國勇士的帶領下，在中華兒女覺醒的浪潮下，真「麻匪」消滅了假「麻匪」，中華兒女解體中共，驅逐馬列，恢復了中華。

六、替身是誰

影片中黃四郎有一個替身，在暗線中是不是也有所指呢？答案是肯定的。在現實中，如果說中共也有一個替身的話，那麼它是誰呢？這裡我們所說的中共不是一個人，而是一個組織，那麼它的替身也應是一個組織或者機構，在現實中，誰經常代表中共出現在公眾場合，為中共粉飾太平，替中共掩蓋罪行呢？其實就是中宣部及其控制的所有宣傳機構，中共和民眾打交道大部份是靠其喉舌來完成的，這個替身每天都出現在公眾面前，向公眾傳達中共的指示、政策，替中共對民眾進行暴力恐嚇和謊言洗腦，為中共鉗制輿論，控制局面，給公眾製造各類假象。
在影片中，張麻子並沒有和黃四郎展開類似於剿假「麻匪」時的那種激戰，而只是動員群眾、槍擊鐵門、殺掉黃四郎的替身，就使百姓消除了對黃四郎的恐懼，最終拿起武器衝向黃四郎的城樓，把黃四郎連根剷除掉。這段劇情以觀賞的角度來看，極富想像力和感染力，的確讓人蕩氣迴腸，同時它也給我們現實的啟迪。在現實中要解體中共，也勿需和中南海的頭頭們真刀實槍的激戰，只需要消滅中共的宣傳機構所製造的各種假象，清除它的各類謊言，讓真相廣傳天下，使民眾瞭解社會歷史真相，那麼覺醒的民眾自然而然就會衝垮中南海那層早已強瘡百孔的鐵幕。
前面所講第二次共和革命的對象是黨文化，革命過程體現為解體黨文化的精神覺醒運動，那麼，在中國社會製造黨文化的不就是這個替身嗎？殺掉替身，就是消滅製造黨文化的根源，清除它所造成的精神污染，使民眾的思維恢復正常，在一個正常的文化環境中，中共失去了生存的土壤了，自然而然的就會被解體。替身的出現，在暗線中其實就是告訴我們應該如何解體黨文化。
現在大家明白了替身是誰，那麼解體中共的思路也就很明顯了，消滅替身就是以翻牆對抗它的封鎖，以講真相、傳真相來對付它的謊言和欺騙，國內媒體要不畏打壓，要爭取站著說話，網民要利用各種現代化的通信手段廣傳真相，互相支持，對中共的喉舌形成圍剿，最後砍掉它的腦袋。那麼中華民族就會以和平的、沒有動盪的方式迎來一個沒有共產黨的新時代。

綜上觀之，影片中的暗線情節的安排真是細緻入微，讓人歎為觀止。在近年來的華語電影中，通篇充滿隱喻和暗示的現實主義題材的影片曾經只有周星馳的《功夫》。《讓子彈飛》將隱喻現實的暗線故事情節巧妙而細緻的安排在一個虛構的歷史故事中，演的有板有眼，活靈活現，不但讓人感覺這樣的故事真的就在1920年發生過，滿足了娛樂故事的敘事要求，展示了高度的藝術表現力和觀賞性，又用隱藏的主題表達了對現實的關注，借古喻今，表達了對中華民族前途和命運的深刻思考。所以，在藝術手法上它比《功夫》更勝一籌。而且由於是大陸影片，在面對國內文化獨裁專制的險惡環境，在表達方式上做到了進退有度，可攻可守，既避開了審查機構的剪刀，又說了真話，實現了站著掙錢的目的，體現了近年來少有的一股來自電影藝術領域的陽剛之氣。
最後，筆者想說的是，如果以上文中所說的這些巧妙的暗線和隱喻只是一種巧合，而不是編劇們的刻意安排，那就只能說，這部影片的出現是一種天意，是天象的變化在人間出現的對應現象。那麼這種情況更能啟示我們，天意是不可抗拒的，在當今這個特殊的時代，人所做的一切，背後都有天意的因素，而影片的故事情節和結果也正是展現了「驅逐馬列，恢復中華」、「沒有共產黨，才有新中國」的冥冥天意，這正是我們通過分析這部影片的暗線故事而應該得到的重要啟示。在2011年，筆者衷心祝願正義的子彈和覺醒的民眾能衝垮中南海那層最後的鐵幕。

以上，是否讓你對讓子彈飛這部片有所了解呢??
既然了解，那就讓子彈一直飛下去吧!!