同步發表於《蒼白皮膚的美感》：http://blog.yam.com/wanderland/article/29170367

　　臨場感對戲劇和舞蹈而言十分重要，表演當下奔放的情緒與張力總是很難透過音響和銀幕重現。最近電影院吹起一股3D熱潮，面對《舞力對決》這樣一部標榜3D的舞蹈電影，乍聽之下會有些疑惑或懷疑，但製作團隊利用3D影像「身歷其境」的特色將電影院打造成一座舞台。

　　舉凡燈光、音效，到跳舞時踏地、跳躍的隆隆聲皆如臨現場，連舞者身上的汗水都清楚分明，透過生動的現場重現，觀看的情緒也被挑起，滿懷興奮的期待下一個屏息的瞬間。這樣滿足的視覺享受，以現場特等席來比擬也不為過。

　　名為《舞力對決》，片中將近八成的內容都是舞蹈，然而我們也只需專注在舞蹈上。劇情只是使整部片成為一個故事的公式骨架，包含一切我們想像得到的困境、手段與衝突，所有鋪陳皆為了抵達最後的舞台(Breaking point)。

　　這是公式的優勢，保守的運用至少仍能維持一定的娛樂水準，也能提供觀眾一個必能兌現的期待。公式讓我們安心，也可以是一切題材、手法的承載。不如將《舞力對決》視為一場舞蹈表演，其中的劇情就像幕與幕之間穿插的間奏，毫不喧賓奪主，讓舞蹈自己說故事。

　　我一向很為故事著迷，特別是非直接述說的那一類。在這些故事中，能感受到自己的故事迴盪其中，不知不覺參與了再創作。《舞力對決》中幾段我很喜歡的演出，都屬此類。

　　《舞力對決》出現的正是時候，台灣已經歷了選秀節目《舞林大道》和《街舞狂潮》、《街頭舞魂》……等紀錄片，又躬逢3D熱潮，成就了一場精彩的舞蹈盛宴。