(警告：本文有雷)

．

以我所擁有的觀影經驗中，有二部電影所塑造的殺人魔，其犯案的動機、手法、與氣魄，都徹頭徹尾瀰漫著一股駭人的氣息，甚至，讓觀眾有種目不轉睛，近乎上癮的魅力。一部是《沉默的羔羊》中由安東尼霍普金斯所演的食人博士–漢尼拔；而另一部，則是《火線追緝令》中由凱文史貝西飾演的連續殺人魔。

而在看完《險路勿近》之後，足以相提並論的精典殺人魔又多了一位：由西班牙著名演員–哈維爾巴登飾演，一個腳著灰色棉襪，手持高壓鋼瓶，頂著妹妹頭髮型的殺手–齊哥。

這三部電影的共通之處，在於影片的無論編、導、演，各個環節的表現都非常傑出，而且影像風格準確，整個團隊都相當清楚影片所要呈現的氛圍。而前面所述之三位優秀演員所飾演的角色，就像一條黑色大魚，游入一只佈置精美的魚缸，只見牠魚尾輕擺，整缸水被染成絕望的黑，而在黑暗之中，卻又看見牠讓所有的元素，都散發出懾人的光芒。

但這三個角色在影片中的意涵又有所不同。《沉》的漢尼拔像是個先知，帶著如羔羊般茫然無知的女主角，進行一場心理分析式的內心探索；《火》的殺人魔則宛如傳教士，利用殺人來傳播他的救世教義。這二個角色在影片裡都有相當明確的存在意義，甚至可以說，這二部片就是藉由漢尼拔的「預言」，和殺人魔的「儀式」，建構了整個劇情的走向。相較之下，《險路勿近》的殺手齊哥，除了一路冷酷俐落地請臨時演員下場領便當的「帳面工作」之外，關於他的角色意義，卻是三部片裡最難捕捉的一個。

這必須回頭看看這部電影要說的究竟是什麼？本片原名叫做《No country for old men》，這時就必須難得地讚許一下對岸的譯名：《老無所依》，雖然聽來彷彿俗氣文藝電影的題名，但的確翻出了本片的核心意涵：以完全暴力的展現來感傷純樸時光的逝去，套句俗語來說，就是「世風之下，人心不古」。

湯米李瓊斯扮演的老邁警長，在片子一開始便緩緩訴說著過去警長無需配槍的往事，而在片末，則藉由一場夢境的描述，舒發了他對父執輩代表的美麗世界的嚮往。夾雜在兩者之間的，便是齊哥一路追殺另一角色的血腥過程。他如死神般地在追殺過程中，殺害了許多無辜百姓，而老警長能做的，就是去見證他帶來的一連串死亡。(這角色類似於《火》片中摩根費里曼的逾退休警探角色，他同樣感嘆警察的職責，只是在替犯罪者完成一本鉅細靡遺的犯案紀錄)

至此，齊哥這個角色的意義，似乎和其它犯罪電影並無二致，不就是一個連續殺人犯嗎？

但劇本出現了二處與一般電影邏輯相異的段落：首先，是被一路追殺的主角，並非死在他已準備與之對決的齊哥手裡，而是被幾名莽撞青少年射殺在旅館之內；第二，齊哥在片末覆行他的殺人原則後，開車離去時，被闖紅燈的來車攔腰撞上，若是一般電影，或許以天譴之姿去執行他的死亡，但本片並不如此操作，只見齊哥緩緩走出車外，在純真少年的幫助下，一步步消失在車禍現場。

電影究竟透過這二段安排，想要告訴觀眾什麼？

這種非尋常電影情節的安排，必須回歸到本片源頭的文學想像。本片改編自美國普立茲獎得主–戈馬克．麥卡錫的同名原著，從文學作品改編而成的電影，常擁有的一大特色，便是擁有文學所帶來的濃厚隱喻性，總在觀眾覺得「理應如此」的想像中，添入「並非如此」的變數，透過情節的矛盾性，逼得觀眾提出疑問，然後思考。

我揣度這二段安排的用意，旨在呈現出作者對現實暴力的態度：其一是暴力充滿了偶然的不可預期性，只要你身上帶著血味，暴力就像鯊魚隨時會從某個方向咬住你；其二，則是行惡者未必得到惡報，他可能還是可以得到善者的幫助，甚至反過頭來去汙染善者的純淨。「暴力的不可預期」和「惡無惡報」的社會現實，正是老警長嚮往之淳善世界的極佳反諷。你無法掌握人生，因為你不知道暴力會從哪兒找上你；你也不能再期望法外之徒會得到上天的制裁，因為這天真的想法從來就不曾實現。

至於齊哥的角色意義，或許是一個引路者，以他那令人顫慄的表象暴力作為明燈，指引我們步入暴力的迷霧，得以一窺那潛藏在你我生活之中，更多你無法提防也無從想像的罪惡。

from
http://sysaries.wordpress.com/