今天冒雨去中和環球影城國賓戲院看「博物館驚魂夜」，Shawn Levy的電影我看過「十二生笑」與「新婚告急」，前者提供我們一把秤子均衡親情的分配，後者則讓現代青年男女搞清楚愛與婚姻的迥然，不過三片都在「家庭」的概念下塑造而成，父親母親兒子女兒成了這些電影不斷牽扯的元素。

至於，「笑點」的延伸我還是偏愛「博物館驚魂夜」。過去的幾部電影過分地在真實生活中捏造「假動作」，營造的笑點基礎在真實環境，卻又與生活脫節，很奇妙的是我對這樣的矯情無從發酣，連皮笑的機會都是奢侈，什麼做愛時牆就撞倒、孩子把掛燈不斷弄掉、海灘一見鍾情的荒謬下場等，也許在另個龐大的世界中可能發生，也許很多人覺得「笑點」就該與真實矛盾衝突。而「博物館驚魂夜」用心地將笑意建築在真假莫辨的博物館中，「博物館」的空間已經夠莊嚴了，衝突點則在莊重/詼諧、死/生、黑夜/白晝對比下努力發揮，尤其夜中被詛咒的展品成了荒腔走板的「動態」，新手管理員與這些非死物非活體的傢伙幾天感情的培養，成了逮捕惡徒的共同團隊，當我眼淚流下時，是在僧帽猴與管理員互摑一幕，人類的智商難道就跟猴子類同？

不過，當我看完影片後，深感此部電影絕非「發笑」，而是有某種「感召」。一種藉著過去歷史的栩栩如生召喚現實生活人們的記憶，「答案需要尋求自己的內心」而不是依賴外在的他者，人本有精神存在，法老王的金牌是某種感召萬物的精神象徵，展品夜中活躍在博物館中？我相信，他們在白天靜佇不動是因為人類將他們閉鎖在樓房中「典藏」，「觀賞」或「欣賞」對人來說是高尚不過的活動與修養，不過我們會不會都淪為那些歷史學家與研究學者的冷漠與隔離？研究對象成了自己無法對話的瓶頸，研究又如何繼續？那麼過去死亡的紀念品又如何感動我們的身心？於是，夜間的展品活躍，是不是也陳述著展品背後價值的生命現象？這些仿製的展品是否也在賦予意義之後而轉換了原本的粗糙人造，由蠟像變成羅斯福？由骨骸而成了討喜有趣的豢養家畜？

我知道我說了很多喜劇電影不該嚴肅面對的感觸，有時候人置身博物館中，常質疑「那些展品真的願意被擺置在此？被保護？被修補？被大辣辣地展示？」還是比較願意被使用、被耗盡、被昇華？

如果說博物館、美術館、文化館林立的臺灣，展示著各種過去精采的遺物，但是參觀的人卻不能將他們存有的經驗運用在現實生活中，也就是說無法在物件中尋求先賢智慧、美感經驗、生活感發、歷史延展、文化傳遞等感動，物件會黯然哭泣，她也會是被囚禁，是死亡的文化遺產。那麼，對於萬物來說，是最大的污辱。

笑歸笑，看這部電影我是抱著紓解壓力的心情赴約，得到舒壓，也看到電影其中暗指的高招，也許大家可以再看看，或許有不同感受。